NOREVISADA

Leyendo sueños, tejiendo sentimientos

Proyecto pedagógico para promover la educación emocional. Jardín Infantil Buen Comienzo Calazania.

“Todas las acciones humanas se fundan en lo emocional,
independientemente del espacio operacional en el que surjan,
y no hay ninguna acción humana sin una emoción
que lo establezca como tal y la torne como acto”. Humberto Maturana.

El primer recuerdo de un niño es en la mayoría de las circunstancias traumático: una caída, la muerte de un familiar o una mascota, sentirse perdido en un lugar desconocido, el desapego de los padres en su primer día de escuela. Pero, ¿qué pasaría si este primer recuerdo fuera el de una experiencia emocionalmente positiva?

Leyendo sueños, tejiendo sentimientos le apuesta a los primeros recuerdos de los más pequeños, le apuesta a la inteligencia emocional como vehículo para el aprendizaje, le apuesta a la literatura como herramienta emocional, le apuesta a unas relaciones más positivas entre los niños y su entorno, le apuesta a la validación de todas las emociones para hacer de los niños y niñas de hoy unos adultos emocionalmente equilibrados en el futuro.

Leyendo sueños se desarrolla en tres componentes básicos: la literatura como eje articulador, la formación a agentes educativos en desarrollo emocional infantil y el diseño e implementación de ambientes potenciadores del desarrollo emocional dentro de las alas de desarrollo (círculo de la tranquilidad). La propuesta fue llevada a cabo con los niños y niñas de 3 a 5 años del Jardín Infantil Buen Comienzo Calazania.

Dentro del abordaje conceptual se  tomaron los aportes de Daniel Goleman en cuanto a inteligencia emocional, Rafael Bisquema y Gemma Filela con sus aportes sobre educación emocional dentro del contexto pedagógico, Jean Piaget y sus postulados  sobre el desarrollo emocional del niño, Begoña Ibarrola desde la forma y pertinencia al trabajar la educación emocional a través de la literatura. Finalmente encontramos a Olson y Wyett y sus contribuciones acerca de la importancia de las competencias afectivas en los maestros. Dentro de los ambientes potenciadores del desarrollo emocional se tomó en cuenta y se modificaron estrategias como el Mindfunless, la habitación del momento consciente y las estrategias de espacios de tranquilidad usados en disciplina positiva.

La literatura y las emociones

Alegría:“Cuando mi papá me canta”. Deiner Mosquera (4 años).

Para desarrollar la propuesta con los niños se realizan primero observaciones intencionadas en las salas de desarrollo para escoger los cuentos que sean pertinentes según sus necesidades  afectivas, luego en colaboración con las agentes educativas se determina la estrategia para trabajar el cuento: lectura en voz alta, interpretación y caracterización de los personajes a través del teatro, proyección en video del cuento, adaptación con base en historias sociales, títeres, entre otras actividades. Finalmente se lleva a cabo el encuentro pedagógico y se recogen las voces de los niños, niñas y agentes educativas en una bitácora de seguimiento.

Empatía, respeto y autenticidad

“La tristeza es cuando se llevan la alegría de los niños”. Miguel Ángel (4 años).

Por otro lado, es necesario que para ser promotores en educación emocional con los niños y niñas los adultos tengamos la suficiente idoneidad para realizar estas intervenciones, es así como nos convertimos en los primeros reguladores emocionales y esto se logra solo cuando el adulto se encuentra equilibrado emocionalmente, por lo tanto para conseguir esta estabilidad se realizan talleres de formación con las agentes educativas del jardín abordando temas como el desarrollo emocional en la infancia, competencias afectivas de los maestros, inteligencia emocional, lectura en voz alta, comunicación y asertividad, juego y estimulación.

Círculos de la tranquilidad

“Le tengo miedo a las pistolas y el ruido que hacen”. Santiago Ortega (4 años).

Así mismo, dentro de los ambientes potenciadores del desarrollo se establecen los círculos de la tranquilidad como una herramienta de la estrategia de educación emocional para favorecer el desarrollo afectivo de los niños y niñas a través de la búsqueda de estabilidad emocional en momentos de conflicto entre ellos buscando fortalecer los  vínculos afectivos. Los círculos se usan en diferentes momentos: cuando el niño se encuentra muy ansioso, triste, iracundo o asustado. La maestra interviene en el proceso invitándolo a sentarse con ella en el círculo, lo convoca a que se calme y respire, puede recurrir al frasco de la calma como herramienta estabilizadora. En el momento en que el niño haya superado la crisis se le abraza y lo invita a hablar de lo sucedido. Si agredió a algún compañerito lo incitamos a repararlo (acariciar, pedir disculpas, hacer un dibujo, entre otras estrategias) fomentando la empatía.

Rabia: “Un sol malo, un gallinazo malo y una casa mala”. Andrés Felipe (5 años).

La propuesta ha tenido un impacto bastante favorable en cuanto a la promoción de la educación emocional en el jardín infantil. Gracias a las intervenciones realizadas en las salas de desarrollo, teniendo como herramienta el cuento para favorecer la inteligencia emocional de los niños, se comprobaron avances significativos ya que los niños y niñas han tenido la oportunidad de expresar sus emociones frente a situaciones que les generan estrés, pues al ver reflejadas sus propias historias en un personaje fantástico tienen la posibilidad de explorar sus propios sentimientos en un ambiente de confianza, tolerancia y escucha activa. Además, al permitirles a los niños y niñas explorar sus emociones, se les dieron herramientas para gestionar adecuadamente su corporalidad en momentos de conflicto.

Gracias a los talleres, capacitaciones, reuniones frente a casos puntuales y charlas informales, las docentes poco a poco se han empoderado del concepto de educación emocional y de los factores de desarrollo que influyen en las respuestas de los niños. De la misma manera, las actitudes de las docentes frente a los distintos conflictos que se dan en las salas cambiaron de una manera trascendental, tanto en la postura que toman frente a la situación como en el manejo que tienen de los mismos. Este cambio de actitud favoreció en gran medida los avances de los niños y niñas pues las docentes pasaron de tomar medidas coercitivas dentro de la sala para ser agentes preventivas en las situaciones coyunturales.

Jorge Gutiérrez se enamoró de la danza cuando tenía 16 años, seducido por los desfiles llenos de fiesta, bailes y color del Carnaval de Barranquilla. Su formación en ballet clásico inició en el Ballet Folclórico Profesional de Gloria Peña, compañía con la que viajó a otros países para mostrar el patrimonio folclórico de Colombia. Tiempo después quiso transmitirles estos conocimientos y experiencias a las nuevas generaciones, y conocer sus inquietudes y puntos de vista con respecto a la danza. Así que en 2013 decidió iniciar procesos de formación en danza clásica y artes escénicas con niñas y niños de los municipios de Sabanagrande y Palmar de Varela.

Llevar una disciplina como el ballet a un par de municipios rurales del Caribe Colombiano es una idea escasa, pero es justo eso lo que inspira a este docente: darles a estas niñas la oportunidad de conocer, practicar y apropiar una técnica que, incluso, puede llevarlas a interpretar de mejor manera las danzas tradicionales.

“Atlántico es un departamento que respira danza, es una expresión propia del ser Caribe. Acercar a estas niñas a la danza no es necesario; ya ellas son danza. El tema es cómo mostrarles que hay una oportunidad para hacer de la danza una herramienta útil en el ejercicio de habilidades, posibilidades creativas y adquisición de valores que coadyuven con su formación integral. Yo entendí que la respuesta está en la interacción del arte con lo cotidiano: jugar, cantar, contar un cuento, escuchar sus historias… Hablar o simplemente soñar”, explica Jorge, quien trabaja con niñas y niños a partir de los 5 años.

Para hacer evidente que con este proceso las niñas conocen y desarrollan sus propias habilidades, se incluyen en el plan de trabajo montajes escénicos que se moldean a partir de los ajustes que ellas proponen para sus personajes. Pierina y el lobo de Serguéi Prokófiev, Habanera de Georges Bizet, La muerte del cisne de Camille Saint-Saëns, Onomá de Francisco Zumaqué, Cantos y juegos coreográficos de tambora, y Una mirada al río —mezcla de ballet y narración acerca del cuidado de los cuerpos de agua de la zona—, son las obras que han presentado en Palmar, Sabanagrande y Barranquilla.

“Los niños y niñas que asisten al programa son alegres y bulliciosos. A veces cuesta disciplinarlos pero considero que es por el entusiasmo de estar congregados, de comentarse sus últimas travesuras; ellos no dudan un segundo en hacer saber su opinión y se muestran muy solidarios con sus compañeros, comparten sus juegos y sus meriendas. Algunas quieren ser cantantes, otras bailarinas, a otras les gusta pintar. Orianis, una pequeñita de cinco años, dice que no es bailarina sino una artista”, cuenta Jorge orgulloso de sus estudiantes: “Mi motivación básica es ver esas sonrisas en los niños y mi propósito es que nunca se borren de sus caritas”.

Las niñas—y los niños que se animan a acercarse a esta práctica tradicionalmente vista como femenina— llegan a las clases acompañadas de sus mamás o papás, presencia que resulta fundamental tanto para el aprendizaje de las bailarinas como para que los padres vean las situaciones positivas de este ejercicio y sean testigos de cómo sus hijas crean, se comunican y expresan con fluidez a medida que avanza el proceso.

Dejarles a estas niños y jóvenes una herencia dancística es otra de las preocupaciones de Jorge Gutiérrez quien cuenta que “al compartir sus percepciones de lo que les ofrece el mundo globalizado”, deduce que la identidad cultural corre el riesgo de diluirse.